Kāpēc es un gandrīz visi profesionālie fotogrāfi neizsniedz avotus? Kāpēc fotogrāfi nenorāda avotus? Vai man ir jānorāda fotoattēlu avoti?

Man bieži uzdod šo jautājumu - vai jūs atdodat avota kodu? Sākumā es to nekad nedarīju, bet tad nolēmu: klients to vēlas - lai klients par to maksā, un ieviesu papildu pakalpojumu. Jebkurš no maniem klientiem var saņemt avota fotogrāfijas par papildu 20% no fotosesijas izmaksām. Viņi bieži jautā, bet reti to pieņem, un viņi brīnās, kāpēc es to nedaru bez maksas. Internetā par to tiek daudz runāts, tiek sniegti dažādi iemesli, bet es vēlos runāt par savu personīgo viedokli.

Tad kāpēc man nepatīk atdot avotus? Man tas vienkārši nepatīk, pat par papildu samaksu, man tas joprojām nepatīk. Tam ir vairāki iemesli.

Pirmkārt, iespējams, vissvarīgākais iemesls ir tas, ka es nevēlos sabojāt iespaidu par savām fotogrāfijām. Avota failos var būt daudz dažādu defektu - piegružots horizonts, sejas spīdums, spilgtas vietas, nepietiekama ekspozīcija, nepareizs baltā balanss un vēl vesela virkne citu. Un, ja klients redz šīs fotogrāfijas, it īpaši pirms apstrādātās versijas saņemšanas, es riskēju saņemt negatīvas atsauksmes.

Otrkārt iemesls: ne visi pareizi saprot, kas ir avoti. Daudzi cilvēki domā, ka šīs ir vienas un tās pašas fotogrāfijas tieši pirms Photoshop apstrādes. Bet tā nav gluži taisnība – man, tāpat kā gandrīz visiem profesionāli fotogrāfi, es filmēju RAW formātā, kuru nevar atvērt visas attēlu apskates programmas, nemaz nerunājot par rediģēšanu. Tāpēc dažreiz pēc avota koda saņemšanas es saņemu “Ko jūs mums nosūtījāt, dodiet man parastos failus”. Starp citu, neapstrādāti faili sver daudz, piemēram, veselas kāzas var viegli svērt apmēram 40 GB.

Trešais iemesls ir likumīgs. Avota īpašumtiesības apstiprina autortiesības. Ja es to atdodu, es atdodu autortiesības. Vairumā gadījumu, protams, tam nav nozīmes, taču ir situācijas, kad tas ir svarīgi – piemēram, kad manas fotogrāfijas tiek izmantotas komerciāliem nolūkiem trešajām personām bez manas piekrišanas.

Ceturtais- Es baidos, ka manas fotogrāfijas tiks sabojātas to apstrādes rezultātā un publicētas, parakstītas ar manu vārdu. Tas izklausās banāli, bet ticiet man, tas ir ļoti sāpīgi, pat ja viņi manām fotogrāfijām vienkārši ievieto Instagram filtrus, un vairumā gadījumu kāda cita rediģēšana ir pilnīgi skumjš stāsts. Vai arī, kā iespēju, viņi to izliks bez ārstēšanas, ar visām pūtītēm, dzelteniem zobiem un citiem - arī ļoti maz patīkami.

Bieži avoti jautā, lai nav jāgaida pāris nedēļas apstrādāto fotogrāfiju gatavība - nu, bez komentāriem.

Kā redzat, iemeslu ir pietiekami daudz, un, ja atsevišķi tie var šķist ne pārāk pārliecinoši, tad kopā tie ir ļoti labs iemesls bez pamatota iemesla neatdot avotus (piemēram, iespējams, klients pats ir fotogrāfs vai retušētājs ).

Es uzskatu, ka, ja jūs vērsāties pie manis pēc pakalpojumiem, ar visu piedāvājumu pārpilnību, tas nozīmē, ka jums patika mans darbs. Un mans darbs ir tikai 40% fotografēšana, atlikušie 60% ir apstrāde. Tāpēc - tikai ticiet man, ar ļoti retiem izņēmumiem - jums nav nepieciešami avoti, vienkārši nevajag.

"... Pierakstīt avota faili uz diska!

/Pēc kolēģu domām/

Hipsteri diktē modi, vectēvi skuj bārdas, mazbērni tās nēsā. Visur ir maksimālisms un saukļi: "Maksā, es atdošu visu!"

Baumas par “atkritumu sadali” atkal uzpeldēja. Sabiedrība ir tīta neskaidrības miglā, un izvēle nešķiet pašsaprotama: “Rezultāts vai pusfabrikāts?”

Es atstāšu savas domas malā.

Kāpēc fotogrāfi neatklāj savus avotus?

Liksim malā emocijas un apskatīsim argumentus:

1. Rezultāts. Klients maksā par rezultātu, nevis statusu, laiku vai procesu. Maksāšana par amatu ir kļūda, no kuras ir grūti aizsargāties (par to vēlāk). Fotogrāfija ir viens no fotogrāfijas radīšanas posmiem. Tās ir trīs: sagatavošana, fotografēšana, pēcapstrāde. Ja apmaksātais rezultāts ir drukas produkti, tad druka ir ceturtais posms. Ražošanas cikla pārtraukšana nozīmē defektu radīšanu. Meistars tam nepiekritīs.
2. Muļķīgs pierādījums. Labākā uzņemšanas izvēle turpmākai apstrādei ir atbildīga un ļoti sarežģīta, apstiprinot manus vārdus - cikls. Un arī kvalitatīva retušēšana (gadu prakse, vai algots retušētājs) un attēlu sagatavošana pirms drukāšanas. Meistars kontrolē visus procesus, tādējādi brīdinot klientu no kļūdām.
3. Iegūšana. Fotogrāfija ir taustes sajūta, nevis acu nogurums, kas rodas, pārlūkojot failus ekrānā. Fotogrāfi attālinās no digitālajiem medijiem, nodrošinot klientiem gatavu drukātu risinājumu: izdrukas, grāmatas utt. Izņēmums ir reklāmas produkti un virtuālo resursu (akciju un vietņu) faili.
4. Autortiesības. Avots - neapstrādāts fails. Tajā ir tehniska informācija par kameru, iestatījumiem, uzņemšanas laiku utt. Konfliktsituācijās tas ir arguments fotogrāfam un viņam tas reti tiek atņemts, pamatojoties uz līgumu par tiesību nodošanu un samaksu, kas pārsniedz pēdējās fotogrāfijas izmaksas vairākas reizes.
5. Kultūra. Nobriedis meistars strādā pēc saviem likumiem: fotografēšanas un apstrādes stils, personīgi stāstu priekšmeti, publikai redzamu darbu filtrēšana. Daži cilvēki šo reputāciju sauc, bet manā lokā viss izklausās savādāk - nedevalvē profesiju ar kolēģu un klientu vieglprātīgo attieksmi, padomā par stāsta pilnīgumu, kas skar klienta dvēseli un kultūras fonu.

Kāpēc klienti ir neapmierināti?

Dzīves vērtības un gaume cilvēkā veidojas jaunībā, tieši tajā laikā, kad viņš saskaras ar nepieciešamību saņemt vinjeti vai grāmatu no skolas beigšanas. Viņam paveiksies, ja viņa vietā izvēli izdarīs vecāki, bet, ja nāksies sekot pūļa vadībai - piekļūt ar personīgo paroli, izlasot avotus, norādot ar pirkstu uz pieņemamu kadru. Un viss, pieeja ir izveidojusies, cilvēks nav iemācījies, kā ir patiesībā.

Ir pagājuši gadi. Vakardienas bērns ir izaudzis, kļuvis finansiāli stiprāks un mantojuma labad vēršas pie meistara pēc vecāku fotogrāfijas, bet autora pieeja ir “dīvaina”. Sākas pazīstama dziesma:

• Fotogrāfi ir alkatīgi. Nē, ir vienkārši noteikumi: ko, cik un kad. Kā māte bērnībā ar karoti sit pa roku: "Neķer, vēl nav gatavs!" Nomazgā rokas, sēdies pie galda, drīz ēdīsim...”
• Fotogrāfi ir privāti. Nē, fotogrāfi novērtē uzticību, paļaujas uz prasmi un nepieņem noteikumus - klientam vienmēr ir taisnība (diemžēl, bet tas ir mazais mājsaimniecības pakalpojumi un iesācējiem, kuri tikko atnāca uz fotogrāfiju, nesaprotot vizuālās mākslas arodu).
• Fotogrāfi ir dīvaini. Nē, fotogrāfi ir pietiekami spēlējušies ar avotiem, viņi vienkārši vēl nav panākuši vienprātību visos līmeņos. Pašreizējā neskaidrība ir izmantotās tehnoloģijas sekas: filmas vai digitālā.

Klientu neapmierinātība ir cilvēka radīta problēma, un tās īpašnieks ir fotogrāfs. Ir jāatbild uz jautājumiem, jāpaskaidro acīmredzami un ne tik acīmredzami punkti:

— Fotografēšana prasīs divas stundas.

- Kas tas ir? Samaksa par divu stundu fotogrāfa laiku? Un darbības rezultāts un es aizbēgu?

- Nē. Divas stundas ir laiks, lai uzņemtu norādīto fotogrāfiju skaitu. Un šī ir procesa otrā daļa. Tālāk trešā ir paraugu ņemšana un pēcapstrāde. Un tad - drukāt.

“Fotogrāfijas saņemsi pēc mēneša,” katrs uz šiem vārdiem reaģē savādāk: viens klients apstiprinoši pamāj, cits sāk sašutumu, trešais vēlas saprast, kāpēc jāgaida, it īpaši tagad, kad noklikšķini un viss!

Patiešām, 21. gadsimts, tehnoloģijas un bla bla: nofilmēts – pasniedziet galdā rīt! Ikviens, kurš kādreiz ir vērsies pie fotogrāfa, ir bijis līdzīgās domās. Nevaru galvot par visiem saviem kolēģiem, jo ​​portreta fotogrāfa darba standarti atšķiras no kāzu fotogrāfa dzīves (un būs jāizpēta visi īpašie gadījumi, kas ietekmēs tavu uzdevumu), taču norādīšu uz argumenti un objektīvi iemesli, kas neļauj ātri veikt kvalitatīvu darbu.

Kāpēc fotogrāfam ir nepieciešams tik ilgs laiks, lai nodotu fotogrāfijas?

"Fotogrāfs ir slikts cilvēks!" - daži cilvēki domā. Fotogrāfs tehniski nevarēs atdot: izdrukas vai fotogrāmatu nākamajā dienā - diemžēl, retais saprot:

• Nepieciešama krāsu korekcija. Kamera glabā “apstrādātus datus”, kurus autors nevar atstāt nemainītus, jo nesakrīt krāsas, ko kamera “uzņēma” un krāsas, kas cilvēkam patīk; Kameras iespējas ir parādīt "kā bija", fotogrāfa uzdevums ir parādīt "kā tam jābūt" (autora stils vai jūsu tehniskās specifikācijas).
• Iespējamie labojumi. Kamera neanalizē ienākošo informāciju, un tas liek mums ņemt vērā cilvēka redzes īpatnības: kā mēs izskatāmies un kā redzam. Kam mēs pievēršam uzmanību un kam nepievēršam uzmanību: noņemt pūtīti uz sejas un “notīrīt” putekļus no drēbēm ir nepieciešams (dažreiz), bet ir pienācis laiks (vienmēr).
• Un atpūties. Fotogrāfija, dators, tikšanās... fotogrāfs ir cilvēks un mums ir nepieciešama atpūta un ģimenes laiks. “Ja man ir jāatpūšas, lai labāk paveiktu darbu, tad man ir jāgaida, es saprotu,” reiz dzirdēju no sava klienta; paldies viņam!

Es saprotu, ka dažiem ar šiem argumentiem nepietiek - labi, es visu paskaidrošu sīkāk:

1. "Elpot". Pēc fotogrāfiju uzņemšanas fotogrāfu pārņem emocijas, kas deformē fotogrāfiju uztveri. Nav objektivitātes. Viss labi. Šāda attieksme ir kaitīga: ir viegli palaist garām tehniskas nepilnības, vizuālus gružus, krāsu neprecizitātes (darbā, ar kuru nav jāsteidzas). Ir vajadzīgs laiks, lai no galvas “izdvestu kadrus”, lai vēlāk varētu uz tiem paskatīties ar skatītāja vai cenzora acīm. Pāris nedēļas, mēnesis vai pāris dienas – pēc fotogrāfa ieskatiem.
2. Novērtējums. “Mana galva ir iztīrījusi galvu”, “kadri ir aizmirsti” - ir pienācis laiks atcerēties, atvērt projektu un novērtēt fotogrāfijas. Tehniskie defekti ir jānovērš un vērtīgs personāls, kas neradīja šaubas, atkal uz kādu laiku jāatliek, lai no tiem varētu izvēlēties labākās fotogrāfijas kas tiks dota klientam. Vairs nav vērts gaidīt mēnesi, bet pāris nedēļas ir labi.
3. Atlase. Manuprāt, visvairāk svarīgs posms, pēc fotografēšanas. Labākā un vērtīgākā personāla atlase, kas atbilst autora specifikācijām vai kritērijiem. Tieši šie rāmji pēc tam tiek pakļauti konvertēšanai, krāsu korekcijai, retušēšanai un drukāšanai. Laika ziņā... un 3-5 minūtes, vai 3-5 dienas... atkarīgs no projekta sarežģītības.
4. Neapstrādāta konversija, krāsu korekcija. “Neapstrādātu datu” transformācija, ar kuru noder retušēšana un iespējama drukāšana. Pēc laika – individuāli: atkarīgs no autora izmantotās metodes – personīgā, uz projektu balstītā iestatījuma vai veidnes (viens priekšiestatījums visiem projektiem) un projekta apjoma; no pāris minūtēm līdz pāris stundām.
5. Ja nepieciešams, retušēšana. Tikai kamera zina: cik daudz matiņu un pūtīšu, poru ir uz klienta sejas un cik spēcīga ir asimetrija kopumā; un ja pēdējo ir viegli ņemt vērā fotografējot, optika un gaisma ir mūsu darbarīki, tad poras un matiņi - ak, par to paldies kamerām, tās visu fiksē... klusībā labojam, lai izdrukas nesatur detaļas, kas traucē harmoniski uztvert fotogrāfiju. Izmaksas par to: no vairākām minūtēm līdz vairākām stundām darba laika.
6. Galīgā krāsu korekcija. Neapstrādātas konvertēšanas stadijā mēs iegūstam nepiesātinātus, izbalējušus un “pelēkus” attēlus (tā ir procesa iezīme, ja vēlamies: saglabāt maksimāli nozīmīgas detaļas, novērst konvertēšanas rīku kļūdas), bet pēc retušēšanas ir nepieciešams izveidot galīgā krāsu korekcija (ņemot vērā prasības: no tehniskajām specifikācijām vai pēc autora stila), lai sāktu spēlēt visi tonālie ritmi (kas visu šo laiku nebija redzami). Krāsošana, krāsu uztvere, gaismas un ēnu spēle – šis darbs ir atkarīgs no garīgā stāvokļa, acu noguruma; steiga ir iespēja iegūt nepareizo lietu, visam ir savs laiks – iespēja iegūt to, par ko maksājāt.
7. Sagatavošanās drukāšanai. Tehniskais punkts lielā mērā ir automātisks; laika ieguldījums... tikai dažu minūšu jautājums.
8. Ronis. Lielākā daļa fotogrāfu paši nedrukā, ir fotolaboratorijas un ļoti labi prot savu darbu (protams, atkarībā no tā, ko izvēlējies autors), tāpēc izdrukas tiek uzņemtas... atkal laika izmaksas: aiziet pārbaudīt, pieņemt un piegādāt; laikā... no vairākām stundām līdz vairākām dienām.
9. Ierāmēšana. "Uz kartona uzrullēta un autora parakstīta druka ir fotogrāfija," sacīja Ansels Adamss, "viss pārējais nav!" viņš piebilda. Formatēt un veikt to kompetenti nav viegls uzdevums, tāpēc nebrīnieties, ka arī tas aizņem no pāris stundām līdz pāris dienām (atkarībā no projekta). Ar foto grāmatām nenodarbojos, un arī ar tām nav ātri strādāt: izkārto maketu, saskaņo ar tevi un nosūta drukāšanai, ar rezultātu - tev, ja viss labi, tad labi ( pēc kolēģu domām, lai jūs zinātu, kāpēc fotogrāmata nav, viņi to atdod no rīta, nākamajā dienā pēc fotosesijas).
10. Iepakojums. Tehniskais punkts; laika ieguldījums... tikai dažu minūšu jautājums.

Vēl joprojām vēlaties fotogrāfijas rīt no rīta? 🙂

Fabula:
"Un vēl viens jautājums visiem fotogrāfiem. Kāpēc jūs visi tik ļoti kratāties par saviem "šedevru" pirmkodiem, vai baidāties tos nodot? It kā fotogrāfa ausis redzēs skolas? Pastāstiet man savu motivāciju, es esmu tikai interesanti, kam kādi motīvi;) ”

Visticamāk, ka cilvēks, kurš rakstīja šīs sarkastiskās rindas, nezina tādu lietu kā pēcapstrāde un autora dizains :)) Cits izskaidrojums ir tas, ka viņš joprojām filmē JPGe, nu tad jā... :))

Nesapratne starp fotogrāfiem un modelēm šajā jautājumā pirmām kārtām rodas vārda AVOTS pārpratuma dēļ :)) Nez kāpēc visiem šķiet, ka ir tādas pašas foršas glancētas fotogrāfijas kā “pie izejas”, bet fotogrāfs (no plkst. su4ka) viņus saspieda sava sarkankaķa rakstura dēļ :))
Apskatīsim piecus galvenos iemeslus, kāpēc fotogrāfi neatklāj savus avotus.

1. Divu nedēļu izglītības programma par RAW

Man bija viens sīkumains pāris :)), kurš ar āķi vai viltu mani kaut kā izvilināja no saviem avotiem RAWe... Viņu pirmā SMS bija šāda: “Mūsu fotogrāfijas neatveras...” Tieši tā. Vairumā gadījumu Windows tos vienkārši neredz. Īpašajam formātam ir vajadzīgas speciālas programmas, no kurām lielākā daļa pēc noklusējuma nav instalētas datorā... :)) Jāmeklē internetā, jāinstalē, jāatrod vai jāpērk seriāli, jo 99% no šādām programmām ir maksas ... un tagad pāris atkal vēršas pie manis pēc palīdzības... Es viņiem palīdzēju instalēt Camera RAW un Lightroom, un... tad tas sākas nākamais posms"Kā tas darbojas?" O_o Cienījamie avotu mednieki, es esmu fotogrāfs, nevis programmatūras pārdevējs, ne uzstādītājs, ne atkļūdotājs un noteikti ne pasniedzējs dizaina kursos... Ne jau tāpēc, ka es būtu kaut kāds idiots, bet tāpēc, ka ir lietas, kas ir grūti “parādīt” pa tālruni ... :)) Mācīšanās strādāt ar RAW, tik sarežģīta pārveidotāja kā Adobe Lightroom izpēte ir vesela zinātne, pusotras stundas laikā to nevar apgūt no nulles. Nav jau tādas “šedevra” pogas, pēc kuras viss darīsies pats no sevis... :)) Tad nu gribētos teikt ar klasiķa vārdiem: “Un tādas miskastes visu dienu - vai nu ronis piezvanīs, vai briedis...” (c) :))))))))))

2. RAW nav attēls, tas ir fotoattēla starpposms (neapstrādāts).

Labākais RAW formāta salīdzinājums (kurā strādā visi profesionāli fotogrāfi) ir mīkla :)) Tikpat bezformīga, ēst vēl nevar, bet no tā var taisīt maizi, gribas pīrāgus, gribas rullīšus. , tikai nomaini sastāvdaļas un būsi laimīgs :)) Daudzi domā, ka ja RAWe strādā fotogrāfs, tad šis jau pēc noklusējuma ir forši un līdz ar to avoti būs gluži kā pašā žurnālā :)) Bet kad viņi saņem nedaudz izskalotu, tumšu versiju, kas arī kļūst dzeltena, rodas jautājumi - KAS TAS IR? Šis ir tas pats avots RAWe, ko jūs tik ilgi lūdzāt... izbaudiet... Šeit tie ir "dati, kas ņemti no kameras matricas" tīrā formā:)) Vilšanās ir salīdzināma ar to, kā būtu, ja cilvēks pasūtītu sev pelmeņus, un viņam atnestu atsevišķi malto gaļu, mīklu un rullīti :)) Jo RAW ir klasisks pusfabrikāta piemērs, lai to pārvērstu fotoattēlā, jums joprojām ir jāstrādā un jāstrādā manuāli. Ja tomēr uzņematies pats pārveidot avotus, jums ir skaidri jāsaprot, ka šeit jūs varat viegli iegūt vēl sliktāku rezultātu (piemēram, stingru kontrastu), ja jūsu programmā nav instalēts “kameras profils” (kaut kas līdzīgs īpašs vadītājs), kuram tas bija fotoattēls. Kāpēc es... jo viens un tas pats RAW fails tev un man izskatīsies savādāk, un tas nav fakts, ka tavējais ir labāks :)) :)))))) Patērētāju reakcija uz šo "zalapu" var būt neparedzama. .. :)) Jo šajā gadījumā profesionālais RAW izskatīsies sliktāk nekā JPEGa no viesu kamerām... Kāpēc tā? Tā kā RAWe visi iestatījumi tiek atiestatīti uz nulli. Spilgtums, piesātinājums, kontrasts, baltā balanss, “trokšņu līmenis” un pat asums - viss ir jāpielāgo manuāli... ar katru fotoattēlu, atsevišķi.

3. Nedari ļaunu

Nākamais posms ir tad, kad modelis pēkšņi tīklā sāk publicēt steigā neatkarīgi apstrādātus pirmkodus... Tā ir tikai pilnīga blēņa... Interesantākais ir tas, ka šeit visi vārdi “Šis ir man” un “Es tos nepublicēšu” izrādās tikai vārdi. 90% gadījumu modele domā, ka "internets ir liels, iespējams, vēl ir iespējams uzņemt pāris fotoattēlus". Esmu ne reizi vien tā maldināts... bet tas ir kārtējais kauns, komentāros zem šādām fotogrāfijām bieži ir atklāta ņirgāšanās, bojājot fotogrāfa tēlu... Kāpēc mēs neredzam Rašapa vai Titjajeva avotus internetā (es domāju komercpasūtījumus nevis meistarklases) ? Atbilde ir vienkārša, viņi nenodod pirmkodu - tikai gatavo apstrādāto materiālu. Jo izdevums ir kā elitārā restorāna vitrīna, te nedrīkst būt pusfabrikāti.... Vispār... bija precedenti, bija nepatīkamas sekas, bija arī blēņas :)) Nolēmu aizsargāt sevi no tādiem mājieniem...:))

Autortiesības fotogrāfam paliek uz mūžu, ja vien viņš tās pēc īpaša līguma nenodod citai pusei... Kad klients pērk fotogrāfijas, viņš pērk preci, bet ne autortiesības. Turklāt TFP laikā autortiesības netiek nodotas. Ja modele saņēma naudas atlīdzību par savu darbu, viņa tādējādi nodeva tiesības publicēties bez turpmākas vienošanās ar viņu (protams, viss ir jādokumentē izlaidumos). Strīdos par publikācijas vai autorības tiesībām avots ir pierādījums tam. Tā kā daudziem "žurnālistiem" un "poligrāfiem" šeit patīk zagt darbus par velti un nepatīk maksāt fotogrāfiem par viņu darbu... autorības jautājums paliek ļoti aktuāls.

5. Fokusa noslēpums.

Bērnībā man ļoti patika burvju triki... šī procesa noslēpuma sajūta, iesaistīšanās ārpusē... Līdz tētis man uzdāvināja grāmatu “1000 burvju triku noslēpumi”. Kopš tā laika cirks mani vairs neinteresēja: skaidri zināju, ka manā piedurknē ir balodis, kabatā ir roze uz drēbju šķipsnas, un cilindram ir dubultā apakšdaļa. Viduslaikos burvjus, kas izpauda noslēpumus, vienkārši nogalināja.... :)) Ko es runāju... Avots nav tikai bilde - tas ir kā Arhimēda atbalsta punkts. Ja ir avota fails, jūs varat redzēt gandrīz visu pēcapstrādes procesu pilnā skatā, tiek atklāti daudzi ražošanas noslēpumi, atņemot fotogrāfijai ne tikai Know-how, bet arī kaut kādu romantiku vai ko citu... Daudzi avota faili var vispār modelē ieaudzina mazvērtības kompleksu :)) Fakts ir tāds, ka atšķirībā no filmas mūsdienu superasā fotogrāfija noveco cilvēku, pārvēršot ādas defektus objektos, paspilgtinot to detalizāciju, palielinot grumbas, pūtītes, lobīšanos, lielas poras, rētas. .. āda kļūst sausa, bieži parādot to, ko nepamanām, skatoties sarunu biedram acīs. Tāpēc pirmkods nav “realitātes atspoguļojums” tā sākotnējā formā. Tas ir izejmateriāls, pie kura vēl jāpiestrādā. Un, kad cilvēki salīdzina oriģinālo fotoattēlu ar autora fotoattēlu, Daudziem ir doma, ka fotogrāfija vairs nav māksla, PHOTOSHOP ir māksla! :)) Bet pats galvenais, pazūd fotogrāfijas burvība, maģija kļūst par roku viltību, tehnoloģijām. Fotogrāfs no burvja pārvēršas par ražošanas strādnieku Mihaļiču no 3. darbnīcas :)) Radošums kļūst par darbību secību. Triks, kura noslēpums ir skaidrs, vairs nav interesants... :))

Avots: Modes banka

Kāpēc es un gandrīz visi profesionālie fotogrāfi neizsniedz avotus? Noskaidrosim, kas ir Raw un kāpēc ir tik grūti to piegādāt klientiem. Lūdzu, esiet pacietīgs un mēģiniet izlasīt līdz galam, ticiet man, būs 100 reizes vieglāk nekā man iedot jums avota kodu. Domāju, ka daudzi klienti nezina, kas ir Exif, pēcapstrāde, autora stils, RAW formāts, individuālie kameras iestatījumi manuālajā režīmā. Tāpēc rodas pārpratumi. Daudzi domā, ka spoguļkamera visu izdarīs pati un fotogrāfijas uzreiz izdosies skaistas, taču mantkārīgais fotogrāfs principā nevēlas bildes atdot. Mēģināšu detalizēti aprakstīt iemeslus, kāpēc pirmkodu izlaišana nav iespējama. Es tev atvēršu durvis uz fotogrāfa “virtuvi”. 1. RAW ir neapstrādāta mīkla. Mīklu vēl jāmīca, jāļauj uzrūgt, jāveido, jāpagatavo un tad vienkārši jāēd. Tāda pati situācija ir ar kadriem, vispirms fotogrāfi tos augšupielādē datorā, tad atlasa un izdzēš skaidri neveiksmīgās fotogrāfijas, tad fotogrāfijas tiek ielādētas manā gadījumā pirmajā programmā - tas ir Adobe Photoshop Lightroom, kur jau ir nepieciešamās fotogrāfijas. tiek atlasītas detalizēti, tiek ņemtas vērā visas detaļas, tad tām tiek piešķirts vēlamais izskats (krāsu korekcija un sākotnējā apstrāde) un tikai pēc tam fotogrāfijas tiek apstrādātas un detalizēti retušētas atsevišķi un tikai kadrs pa kadram (es pārmaiņus Lightroom + Photoshop apstrāde). Jūsu sarūgtinājumam avoti būs tālu no tiem, kādus jūs tos iedomājāties. Jūs saņemsiet izplūdušas, neskaidras, tumšas fotogrāfijas, kurām būs nepareizs tonis. RAW ir dati, kas nolasīti no kameras matricas tīrākajā veidā. Tie izskatīsies vēl sliktāk par to, ko redzējāt manas kameras ekrānā, kad lūdzāt man parādīt, kā jums gāja šajā pozā. Un tas var būt pat sliktāks par JPEG formāta kamerām un tālruņiem, jo ​​jūsu ierīce automātiski apstrādā attēlu un jūs uzņemat kadrus, kas jau ir apstrādāti ar tehnoloģiju. RAW formātā visi iestatījumi tiek atiestatīti uz nulli - viss ir jāizvada manuāli. Katrs fotoattēls ir individuāls atkarībā no apgaismojuma un daudziem citiem faktoriem. Apstrādi var salīdzināt ar filmas attīstīšanu. Tāpat kā mūsu senči pagrabos attīstīja filmas un pēc tam iemērca fotogrāfijas dažādos attīstīšanas risinājumos, tagad mēs to darām ar digitālajiem attēliem noteiktās programmās. Tāpat neaizmirstiet, ka jūsu programmā, kurā skatīsities avotus, nav uzstādīts kameras profils, kurā uzņemts attēls, jūsu monitori nav kalibrēti, tāpēc viens un tas pats RAW fails izskatīsies savādāk. Klientu reakcija uz šādu situāciju var būt neparedzama. 2. Avots nav tikai attēls. Nododot avotu, fotogrāfs burtiski sniedz jums visus savus noslēpumus. Fakts ir tāds, ka avota digitālās fotogrāfijas Exif ir ierakstīta ne tikai autorība, bet arī pārējie kameras iestatījumi. Esmu 100% pārliecināts, ka neviens sava amata meistars neatklāj visus savus noslēpumus. Kopā ar avotu jums ir arī apstrādātais materiāls, viss pēcapstrādes un uzņemšanas process būs pilnībā redzams. Daži fotogrāfi pārdod izejmateriālus, un vairumā gadījumu tie maksā vairāk nekā pati filmēšana. Viss ir ļoti vienkārši! Vidējo kāzu apjoms 12-14 stundu uzņemšanai ir aptuveni 500 līdz 1000 atlasītu fotoattēlu. Viena fotogrāfija RAW formātā sver aptuveni 20-50 MB, vidējais pilnais kāzu fotoattēls ir 40-50 GB, un kopā ar apstrādāto materiālu divos eksemplāros, drukāšanai un internetam sagatavots JPEG + RAW ir no 150 līdz 300 GB. cietais disks, taču jūs neesat vienīgie klienti. Papildu arhīvi, atmiņa, ārējie datu nesēji utt., tas viss nav lēts. Turklāt daudzi fotogrāfi izejmateriālu kopijas uzglabā citos datu nesējos, jo aprīkojums nekalpo mūžīgi un bojājumi nav nekas neparasts. Fotogrāfam tā ir nepieciešamība. Jūsu interesēs ir, lai bojājuma gadījumā fotogrāfam joprojām būtu arhīvi. Ir ļoti skumji, ja jūsu fotogrāfijas tiek pazaudētas, bet kāzas nevar izveidot no jauna. Protams, nauda jums tiks atgriezta, bet fotogrāfijas pazudīs, un iespaids par šādu pārpratumu jums paliks ilgu laiku, visticamāk, pat jūsu bērni jums pastāstīs par fotogrāfa skumjām, kas fotografēja. kāzas, bet mediji izjuka un fotogrāfijas tika neatgriezeniski izdzēstas! Skaļuma ziņā – tie ir aptuveni 70 vienkārši (CD-R), 30 DVD diski, pat nezinu, cik zibatmiņas, saskaitiet paši. Ierakstīšanas ātrums var sasniegt 45-60 minūtes. Tikai daži cilvēki zina, ka diska ierakstīšana aizņem gandrīz 90% RAM resursu. Tas ir, ierakstīšanas laikā ir ārkārtīgi nevēlami lietot datoru. Tas nozīmē, ka desmit stundas dators tiek paralizēts, ierakstot avota failus. Ierakstīšanas process ir jākontrolē; jūs nevarat pauzēt, atcelt vai iestatīt ierakstīšanu nakti. Rezultātā tas, kas jums šķiet vienkāršs, var prasīt līdz pat 24 stundām mana laika. Ar failu mitināšanas pakalpojumiem ir pavisam cits stāsts - resursu nepietiks: 1) Interneta pieslēgums ne vienmēr darbojas stabili, nedod Dievs, tas tiek pārtraukts un viss tiek zaudēts! Sāciet no jauna! 2) Avota koda gigabaitu augšupielāde var ilgt līdz divām dienām un naktīm pastāvīgs darbs Internets un dators, tas ir ar nosacījumu, ka fotogrāfam ir labs procesors un labs internets pakalpojumu sniedzējs. Pat ja fotogrāfs veltīs laiku, lai lejupielādētu smagus avotus, tie neatvērsies tāpat vien – Windows tos neatpazīs. Lai atvērtu Raw failus, ir nepieciešamas īpašas programmas. Tie ir jālejupielādē tikai no oficiālajām vietnēm un pareizi jāinstalē datorā pareizajā vietā. 99% nepieciešamās programmas samaksāts. Bet, prasot avotus, jūs atņemat laiku sev. Šajā laikā es sagatavošu jums priekšskatījumu no 5 līdz 10 fotogrāfijām, kas apstrādātas un sagatavotas publicēšanai. Tu aptuveni sapratīsi, ko beigās iegūsi. Ja vēlaties kaut ko konkrētu, varat par to pastāstīt fotogrāfam. Vēl labāk ir satikties pirms fotografēšanas, iepazīt vienam otru, pārrunāt visas detaļas – tas palīdzēs turpmākajā fotosesijā justies relaksētākam. Cenšos ņemt vērā visas vēlmes, ja vien nelūdzat atkārtot kāda cita fotogrāfa autora stilu. 3. Aizskarošākais, kas fotogrāfu var pievilt, aizvainot, pazemot, samīdīt un saspiest, ir tas, kad klienti sociālajos tīklos ievieto avota failus. Ir ļoti grūti atrast vārdus, ko tas nozīmē fotogrāfam. Visbiežāk lūgumi un solījumi to nedarīt ir tikai tukši vārdi! Cerot, ka internets ir liels un, visticamāk, fotogrāfs to pat nepamanīs, fotogrāfijas nonāk internetā. Un šādas amatieru darbības sekas fotogrāfam ir tēla un topošo klientu zaudēšana un sabojāts garastāvoklis, bet viņam arī vajadzēs šos avotus apstrādāt jūsu vietā. 4. Mūžsenais autorības jautājums joprojām ir aktuālākais. Autortiesības fotogrāfam paliek uz mūžu – es šīs tiesības neizdomāju. Lai nodotu šīs tiesības, ir nepieciešami īpaši līgumi, ko apstiprinājušas un parakstījušas abas puses. Klients iegādājas tikai saskaņoto apstrādāto fotogrāfiju skaitu, bet ne avota failus un noteikti ne autortiesības. Ja rodas strīdi par autorību, avots ir tā pierādījums. Ja jūs lasāt šo, tas nozīmē, ka kāds kārtējo reizi ar asarām lūdza avota kodu un es biju spiests tērēt jūsu un savu laiku, rakstot šo un uzreiz visiem skaidrojot, kāpēc es neatdodu pirmkodu! Ceru, ka izlasīsi līdz galam un turpmāk vairs nejautāsi. izejmateriāli fotogrāfs Lūdzu, saprotiet un piedodiet! Ar cieņu, jūsu fotogrāfe Tatjana Žukovskaja