Aké ľudové umenie a remeslá existujú? Ľudové umenie a remeslá

Vznik remesla nastáva na začiatku ľudskej výrobnej činnosti. Začiatky sú známe už od staroveku

Koncept remesiel

Remeslo je výrobná činnosť, založený na výrobe priemyselných predmetov s využitím malej ručnej práce, prevládajúcej pred rozvojom strojovej výroby a zachovanej aj počas nej.

Osoba, ktorá vyrába predmety profesionálne, sa nazýva remeselník.

Čo je ľudové remeslo

Ľudové remeslo označuje predmety, ktoré sú vyrobené z bežných dostupných materiálov a jednoduchého dizajnu. Ľudové remeslá sú rozmanité vo svojej tvorivej činnosti, výrobky sa vyrábajú vlastnými rukami a najčastejšie z prírodné materiály alebo blízko nich (drevo, látka, kov atď.). Tento druh činnosti vznikol z domácich remesiel, keď sa vyrábali potrebné domáce potreby. Rovnako ako umenie ľudové remeslá vyvíjali v závislosti od kultúry, náboženstva a niekedy aj politických názorov.

História remesla

Remeslo má dlhú históriu. Primitívne komunity sa najčastejšie zaoberali domácimi remeslami, vyrábali predmety z kameňa, kostí, hliny, dreva atď. Domáce remeslo je výroba výrobkov potrebných na chod domácnosti. Na niektorých miestach má aj dnes táto činnosť veľký význam.

Neskôr ľudia začali viesť vznik remeselníkov. Mnoho remeselníkov pracovalo na farmách kráľov, chrámov, kláštorov a majiteľov otrokov (Staroveký Egypt, Staroveký Rím, Staroveké Grécko a krajiny Mezopotámie). Spočiatku remeselník pracoval sám, ale keďže to prinieslo malý príjem, remeselníci sa začali združovať do skupín. Tieto skupiny sa nazývali artely a prijímali príkazy od obyvateľstva. Niektorí z majstrov chodili po mestách a dedinách, iní žili a pracovali na jednom mieste. Remeslá na objednávku dali podnet k vzniku a rozvoju miest ako centier remeselnej práce a obchodu. Dodnes v mnohých obývané oblasti zachovali sa názvy ulíc označujúce pôsobisko toho či onoho majstra. Organizovala sa tam napríklad Goncharnaya - výroba; Vyčiňovanie - spracovanie kože, výroba kožených výrobkov, oprava obuvi; Tehla - výroba tehál.

V stredoveku sa objavila forma profesionálneho remesla. V mestách sa objavila nová spoločenská vrstva – mestskí remeselníci. Hlavnými odvetviami mestských remesiel boli: výroba kovových predmetov, súkenníctvo, výroba výrobkov zo skla atď. Mestskí remeselníci mali výsady ako mestské právo, remeselné dielne a vlastnú slobodu.

S príchodom mnohé druhy remesiel stratili svoje prvenstvo vo výrobe a v továrňach a továrňach sa začali používať stroje. Dnes remeselníci prežívajú v odvetviach, ktoré slúžia osobným potrebám zákazníkov a vo výrobe predmetov vysokej hodnoty. umelecké výrobky(obuvníci, krajčíri, klenotníci, umelci atď.).

História vývoja remesiel v Rusku

Obyvateľstvo ruských miest pozostávalo hlavne z remeselníkov. Väčšina z nich sa zaoberala kováčstvom. Neskôr sa z kováčstva vyvinulo kovotepníctvo. Používali sa jeho výrobky veľmi žiadaný v Európe. Výroba zbraní vyčlenila remeselníkov na výrobu lukov, zbraní, tulcov atď. Brnenie ruských remeselníkov bolo považované za rádovo vyššie ako turecké, sýrske a talianske.

Podľa údajov z kroniky boli v Rusi už v roku 1382 delá. V 14. storočí vznikla zlievareň (odlievanie zvonov). S inváziou Mongolov výroba upadla.

Šperkárske remeslo slúžilo potrebám aristokracie. Zachované výrobky (ikony, zlaté opasky, riad, knižné väzby) svedčia o vysokej profesionalite šperkárskych remeselníkov v oblasti rytia, umeleckého odlievania, kovania, niello a razby. V 14. storočí to začalo vo viacerých ruských kniežatstvách, ktoré tvorili peňažné remeslo. Kožené, obuvnícke a hrnčiarske remeslá boli navrhnuté pre trh a široké spektrum zákazníkov. Rôzne riady, hračky a Konštrukčné materiály. Okrem toho v Moskve a iných mestách boli postavené kamenné kostoly (väčšinou z bieleho kameňa) a inštalované vežové hodiny s údermi.

Diela majstrov výrazne prispeli k obnove skazy po tatarsko-mongolských výbojoch. Ruské remeslá ovplyvnili prípravu ekonomických predpokladov pre vznik ruského centralizovaného štátu.

Od roku 1917 sa počet remeselníkov v Rusku prudko znížil, zjednotili sa v priemyselnej spolupráci. Avšak aj teraz ruské remeslá zahŕňajú niekoľko svetoznámych ľudových umeleckých remesiel.

Rôzne druhy a druhy remesiel

Druhy remesiel sa vytvárajú z materiálu, z ktorého je predmet vyrobený. Ľudia už dlho poznajú remeslá, ako napríklad:

kováčske remeslo

Toto je jedno z prvých povolaní, ktoré sa v Rusku objavilo. Ľudia boli vždy prekvapení, keď sledovali prácu kováča. Nevedeli pochopiť, ako majster vyrobil také úžasné predmety zo sivého kovu. Pre mnohé národy boli kováči považovaní takmer za čarodejníkov.

Predtým kováčske remeslo vyžadovali špeciálne znalosti a špeciálne vybavenú dielňu s množstvom nástrojov. Tavil sa kov, z ktorého sa ťažil na jar a na jeseň. Starí ruskí kováči vyrábali kosáky, radlice a kosy pre roľníkov a oštepy, meče, sekery a šípy pre bojovníkov. Okrem toho domácnosť vždy potrebovala nože, kľúče a zámky, ihly atď.

V dnešnej dobe technický pokrok trochu zmenil a zdokonalil kováčske remeslo, no stále je žiadané. Umelecké kovanie sa používa na zdobenie kancelárií, bytov, vidieckych domov, parkov, verejných záhrad a je obzvlášť žiadané v krajinnom dizajne.

Klenotnícke remeslo

Šperkárske remeslo je jedným z najstarších v histórii ľudstva. Výrobky zo zlata, striebra a drahých kameňov boli dlho považované za znak moci a bohatstva aristokratickej vrstvy. Ešte v 10. a 11. storočí boli šperkári preslávení svojím talentom v celej Európe. Ľudia boli od pradávna vášnivými fanúšikmi šperkov. Korálky boli vyrobené z vzácne kovy alebo farebné sklo, prívesky s rôznymi vzormi (zvyčajne zvieratká), strieborné chrámové prstene, ktoré sa vešali z čelenky alebo tkali do účesu, prstene, kolty a pod.

V 18. storočí v Rusku prekvitalo klenotnícke remeslo. Práve v tom čase sa povolanie „zlatára a striebra“ začalo nazývať „klenotník“. V 19. storočí ruskí majstri vyvinuli svoj vlastný štýl, vďaka ktorému Rusi teraz šperky zostávajú jedinečné. Slávne firmy bratov Grachevovcov, Ovchinnikov a Faberge začali svoju prácu.

V súčasnosti, kvôli rastu blahobytu, populácia stále viac potrebuje vysoko umelecké šperky.

Keramika

Je známe, že od 10. storočia sa v Rusku vyrába keramika. Robilo sa to ručne a väčšinou rukami žien. Na zvýšenie pevnosti a odolnosti výrobku sa do hliny primiešavali drobné mušle, piesok, kremeň, žula, niekedy aj rastliny a úlomky keramiky.

O niečo neskôr sa objavili, čo hrnčiarom uľahčilo prácu. Kruh sa dal do pohybu rukou a potom nohami. V tom istom čase sa muži začali venovať výrobe keramiky.

Hrnčiarstvo dosiahlo priemyselné rozmery v 18. storočí. Keramické továrne sa objavili v Petrohrade a o niečo neskôr v Moskve.

Predmety vyrobené modernými hrnčiarmi sú stále fascinujúce. Dnes je keramika populárnou činnosťou v mnohých regiónoch Ruska a je po nej dopyt keramické výrobky vlastnoručný sa neustále zvyšuje.

Príspevok o ruskom ľudovom umení
16 najviac nádherný výhľad Ruské ľudové umenie

Ľudové remeslá sú presne to, čo robí našu kultúru bohatou a jedinečnou. Zahraniční turisti si so sebou berú maľované predmety, hračky a textilné výrobky na pamiatku našej krajiny.

Takmer každý kút Ruska má svoj vlastný typ vyšívania av tomto materiáli sme zhromaždili najjasnejšie a najznámejšie z nich.

~~~~~~~~~~~

Khokhloma je jedno z najkrajších ruských remesiel, ktoré vzniklo v 17. storočí neďaleko Nižného Novgorodu. Ide o dekoratívnu maľbu nábytku a dreveného riadu, ktorú milujú nielen znalci ruského staroveku, ale aj obyvatelia cudzích krajín.

Gorodetova maľba existuje od polovice 19. storočia. Svetlé, lakonické vzory odrážajú žánrové scény, figúrky koní, kohútov, kvetov a ozdôb. Maľba je robená voľným ťahom s bielo-čiernou grafickou osnovou, zdobí kolovrátky, nábytok, okenice, dvere.

Známe ložiská malachitu sú na Urale, v Afrike, Južnej Austrálii a USA, ale z hľadiska farby a krásy vzorov sa malachit zo zahraničia s tým z Uralu nedá porovnať. Preto je malachit z Uralu považovaný za najcennejší na svetovom trhu.

Výrobky vyrobené v krištáľovej továrni Gus-Khrustalny nájdete v múzeách po celom svete. Tradičné ruské suveníry, domáce potreby, súpravy na sviatočný stôl, elegantné šperky, krabičky a ručne vyrábané figúrky odrážajú krásu našej rodnej prírody, jej zvykov a pôvodne ruských hodnôt. Obzvlášť obľúbené sú výrobky vyrobené z farebného kryštálu.

Matrioška

Vintage brošne, náramky, prívesky, ktoré rýchlo „vstúpili“ do modernej módy, nie sú ničím iným ako šperkami vyrobenými technikou emailu. Tento druh úžitkového umenia vznikol v 17. storočí v regióne Vologda.

Vo voľnom čase Fjodor Lisitsyn, zamestnanec továrne na zbrane v Tule, rád vyrábal niečo z medi a raz vyrobil samovar. Potom si jeho synovia otvorili samovar, kde predávali medené výrobky, ktoré mali veľký úspech.

Palekh miniatúra je špeciálna, jemná, poetická vízia sveta, ktorá je charakteristická pre ruské ľudové presvedčenia a piesne. Maľba využíva hnedo-oranžové a modro-zelené tóny.

Gzhelský krík, oblasť 27 dedín ležiacich neďaleko Moskvy, je známy svojou hlinou, ktorá sa tu ťaží od polovice 17. storočia. V 19. storočí začali gželskí remeselníci vyrábať polofajansu, kameninu a porcelán. Mimoriadne zaujímavé sú stále predmety maľované jednou farbou - modrou glazúrou nanášanou štetcom, s grafickými detailmi.

Svetlé a ľahké, ženské šály Pavloposad sú vždy módne a relevantné. Toto ľudové remeslo sa objavilo koncom 18. storočia v roľníckom podniku v obci Pavlovo, z ktorého sa následne vyvinula šálová manufaktúra. Vyrábala vlnené šály s tlačenými vzormi, ktoré boli v tom čase veľmi obľúbené.

Vologdská čipka je tkaná na drevených paličkách a cievkach. Všetky obrázky sú vyrobené s hustým, súvislým, rovnomerne širokým, hladko sa vlniacim ľanovým vrkočom. Jasne vyniknú na pozadí vzorovaných mriežok, zdobených prvkami v podobe hviezd a roziet.

Shemogodskaya carving - tradičný ruský ľud umelecké remeslo rezbárske práce z brezovej kôry. Ozdoby rezbárov Shemogod sa nazývajú „čipka z brezovej kôry“ a používajú sa pri výrobe krabičiek, čajníkov, peračníkov, puzdier, riadov, tanierov a obalov na cigarety.

Tulský perník je ruská pochúťka. Bez týchto sladkých a voňavých produktov sa v Rusi nekonala ani jedna udalosť – ani vtipná, ani smutná. Medovníky sa podávali na kráľovskom aj na sedliackom stole. Tradičný tvar dostáva perník pomocou dosky s vyrezávaným ornamentom.

Šatky sú pletené z prírodného kozieho páperia a sú úžasne jemné, krásne, hrejivé a praktické. Prelamované web šatky sú také tenké a elegantné, že sa dajú prevliecť cez snubný prsteň. Cenia si ich ženy po celom svete a sú považované za úžasný dar.

Ruské ľudové remeslá sú osobitnou tvorivosťou, ktorá sa rozvinula v mestách a dedinách Ruska, najčastejšie reprezentované figurínami alebo maľbami na tému ľudového života alebo folklórnych príbehov. Toto je národný poklad ruského ľudu.

Ruská ľudová hračka

Ruské hračky v podobe ľudí, zvierat alebo rozprávkových scén sa predtým vyrábali na magické a rituálne účely, najmä na severe a v strede Ruska. Niektoré remeslá existujú už 700 rokov, napríklad pískacie hračky Filimonov, ktoré sú vyrobené z hliny a potom maľované. Aj slávna hlinená hračka Dymkovo pochádza z 15. – 16. storočia a v 17. storočí sa z dediny Bogorodskoye v Sergiev Posad objavili drevené hračky, známe ako hračky Bogorodsk.

Hlavné hračky ruských ľudových remesiel:

Ruské ľudové maľby

Domáce potreby mohli byť tradične maľované, takže bežné domáce potreby získali rozpoznateľný národný dizajn - maľovanie. Zo známych metód maľovania Palekh , ich motívy sú rôzne – od biblických výjavov a tvárí svätých až po obrazy z skutočný život alebo rozprávky. Štýl sa vyvinul v 18. storočí. Vyzerá obzvlášť dobre na krabiciach. Zhostovský obraz pochádza z obce Zhostovo. Existuje od roku 1825. Hlavným vzorom sú kvety. Vhodné na maľovanie riadu a drevených lyžíc. A jedinečný modro-biely gželský obraz keramiky a porcelánu, hlavne riadu a figúrok.

Hlavné obrazy ruských ľudových remesiel:

Ruské remeslá

Ľudové motívy v remeslách sú nielen tradíciou, ale aj ozdobou každodenného života. Každý pozná nejaké ruské remeslá, hniezdiace bábiky sú drevené bábiky špecifického tvaru. rôzne veľkosti, ale sú tu aj ďalšie: vlnené šatky (Orenburg sa nimi preslávil už od 18. storočia), Tulské perníčky (polievajú sa polevou a plnené džemom alebo kondenzovaným mliekom) a samovary z továrne P. N. Fomin, známe od roku 1870 ( každý už počul príslovie o výlete „do Tuly so samovarom“, odlievanie Kasli – špecifické liatinové figúrky (vyrobené v meste Kasli, oblasť Čeľabinsk).

Ľudové umenie a remeslá - pracovná činnosťľudových umelcov, na základe kolektívnych skúseností, umelecké dielne, ktoré rozvíjajú miestne kultúrne tradície, vrátane výroby suvenírov (napríklad hračiek).

Craft- ručná malovýroba, založená na používaní ručného náradia, osobnej zručnosti pracovníka, ktorá umožňuje výrobu kvalitných, často vysoko umeleckých výrobkov, ktoré nachádzajú nielen estetické, ale aj praktické uplatnenie.

umelecké remeslo- založené na kolektívnej skúsenosti, kultúre profesionálnych pracovných zručností a technických techník umeleckého spracovania rôznych materiálov (koža, kov, drevo atď.).

Ľudové umenie a remeslá mať veľký rozsah Produkty. Ľudové umelecké remeslá siahajú do staroveku, k domácim remeslám a dedinským remeslám, vďaka ktorým vznikli základné potreby. Vidiecke remeslá sú známe už od staroveku, v skutočnosti sa objavujú v okamihu, keď ľudstvo potrebovalo nové nástroje a domáce potreby. V rôznych regiónoch a oblastiach, medzi rôznymi národmi sa kultúra a umenie líšili, a preto sa líšili aj ich remeslá.

Zvažujú sa produkty ľudové remeslo pokiaľ proces ich výroby nie je zaradený do automatizácie alebo hromadnej výroby priemyselného alebo továrenského typu. Zručnosť vyrábať ten či onen druh umeleckého výrobku v ľudových umeleckých remeslách sa dedí z generácie na generáciu.

Ruské ľudové remeslá v Rusku

Fedoskino miniatúra- druh tradičnej ruskej lakovej miniatúrnej maľby olejovými farbami na papier-mâché, ktorá sa vyvinula koncom 18. storočia v obci Fedoskino pri Moskve. Obľúbené motívy maľby miniaturistov Fedoskino boli v tom čase obľúbenými námetmi: „ trojky“, „čajové večierky“, výjavy z ruského a maloruského sedliackeho života. Najviac cenené rakvy A rakvy, zdobené zložitými viacfigurovými kompozíciami - kópie obrazy ruských a západoeurópskych umelcov.

„Fedoskino laková miniatúra“ je maľovaná olejovými farbami v troch alebo štyroch vrstvách - tieňovanie (všeobecný náčrt kompozície), písanie alebo premaľovanie (podrobnejšia práca), lazúrovanie (modelovanie obrazu priehľadnými farbami) a melírovanie (dokončenie práca so svetlými farbami, ktoré prenášajú svetlo na predmety). Pôvodná technika Fedoskino je „prostredníctvom písania“: pred lakovaním sa na povrch nanáša reflexný materiál – kovový prášok, Zlatý list alebo Zlatý list, alebo sú vložky vyrobené z matka perly. Zobrazenie cez priehľadné vrstvy glazúra farby, tieto podšívky dodávajú obrazu hĺbku a úžasný efekt žiary. Okrem miniatúrnej maľby sú výrobky zdobené „filigránom“ (ozdoba z miniatúrnych kúskov fólie požadovaného tvaru nanesená na mokrom laku), „tsirovanka“ (škrabanie vzoru na lak umiestnenom na vrchu plech na povrchu výrobku), „tartan“ (komplexná sieť, nanášaná tekutými farbami pomocou kresliaceho pera pomocou pravítka) atď.

Zhostovo maľovanie, Maľba sa zvyčajne robí na čiernom pozadí (niekedy na červenom, modrom, zelenom, striebornom) a majster pracuje na niekoľkých podnosoch naraz.

Hlavným motívom obrazu je jednoduchá kvetinová kytica, v ktorej sa strieda veľká záhrada a drobné poľné kvety.

Podľa účelu sú podnosy rozdelené do dvoch skupín: na domáce účely (na samovary, na podávanie jedál) a ako dekorácia.

Podnosy sú tvarované ako okrúhle, osemhranné, kombinované, obdĺžnikové, oválne atď.

Palekh miniatúra, Typické predmety Palekhovej miniatúry sú vypožičané z každodenného života, literárnych diel klasiky, rozprávok, eposov a piesní. Práce sú väčšinou robené temperovými farbami na čiernom podklade a maľované zlatou farbou.

Hračka Dymkovo, hračka Dymkovo je ručne vyrobený výrobok. Každá hračka je výtvorom jedného pána. Výroba hračky, od modelovania až po maľovanie, je jedinečný a kreatívny proces, ktorý sa už nikdy neopakuje. Neexistujú a nemôžu existovať dva absolútne rovnaké produkty. Každá hračka je jedinečná, jedinečná a nenapodobiteľná.

Na jeho výrobu sa používa miestna jasnočervená hlina dôkladne premiešaná s jemným hnedým riečnym pieskom. Figúrky sú vyrezávané po častiach, jednotlivé časti sú zostavené a vytvarované pomocou tekutej červenej hliny ako spojivového materiálu. Stopy po tvarovaní sú vyhladené, aby produkt získal hladký a čistý povrch.

Po úplnom vysušení po dobu dvoch až päťdesiatich dní a vypálení pri teplote 700-800 stupňov sa hračky potiahnu temperovou bielou v dvoch alebo troch vrstvách (predtým sa bielenie robilo kriedou zriedenou v mlieku). Predtým sa hračky maľovali temperovými farbami zmiešanými s vajíčkami a kvasom, pričom namiesto štetcov sa používali paličky a pierka. Maľovaná hračka bola opäť pokrytá rozšľahaným vajíčkom, ktoré dodalo vyblednutým anilínovým farbám lesk a jas. Dnes sa na maľovanie používajú anilínové farbivá a štetce s mäkkým jadrom. Použitie širokého sortimentu, v ktorom je veľa červenej, žltej, modrej, zelenej, šarlátovej, dáva hračke Dymkovo zvláštny jas a eleganciu. Striktne geometrický ornament je postavený podľa rôznych kompozičných schém: bunky, pruhy, kruhy, bodky sú aplikované v rôznych kombináciách. Dekoráciu dopĺňajú diamantové hračky z plátkového zlata alebo plátkového zlata, nalepené na vrchu vzoru.

Najčastejšie námety: pestúnky s deťmi, nosiči vody, barani so zlatými rohmi, moriaky, kohúty, jelene a samozrejme mládež, šašovia, dámy.

Poltóny a nepostrehnuteľné prechody sú pre hračku Dymkovo cudzie. To všetko je prekypujúca plnosť pocitu radosti zo života. Je obzvlášť dobrá vo dvojiciach a v skupine s ostatnými, v tesnej blízkosti svojich bratov a sestier z osady na rieke Vyatka.

Hračka Kargopol Remeselníci vyrezávali hračky zo zvyškov hliny bez toho, aby im dávali nejaký zvláštny význam. Hlinené kone, postroje, figúrky ľudí a zvierat boli lacné, neboli obzvlášť žiadané a boli vyrezávané skôr pre vlastné potešenie ako pre zarábanie peňazí. Hračky, podobne ako riad, boli spočiatku „oparené“. Po vypálení bol horúci produkt ponorený do „chatterboxu“ - hustého roztoku múky. Spálená múka zanechala na svetlom povrchu nádoby alebo hračky čierny čipkovaný vzor. Zdobené škrabanými archaickými ornamentmi, vo svojej umelosti takéto hračky pripomínali skôr diela umelcov z doby kamennej. Vyrábal sa aj drahší glazovaný riad a hračky. Začiatkom 30. rokov hrnčiarsky priemysel postupne zanikol a výroba hračiek zanikla ešte skôr. V ich výrobe pokračovalo len niekoľko remeselníkov.

Najskoršie z hračiek Kargopol, ktoré prežili dodnes, možno považovať za diela Ivana Virenturga a Ekateriny Abdulaevovej Druzhininovej, ktorí pracovali v 30. až 40. rokoch 20. storočia. Ide najmä o jednotlivé postavy sedliakov a dám, maľované vápnom, sadzami a farebnými ílmi. Sú hrubo vytesané a ich ploché tváre a zovšeobecnené detaily postavy a oblečenia pripomínajú staré kamenné ženy. Maľba postáv kombinuje ovály, kruhy, kríže, škvrny, tiež pripomínajúce starodávne ornamentálne motívy.

Moderná hračka Kargopol je menej archaická. Súčasní majstri ju pri zachovaní tradičných foriem robia elegantnejšou, niekedy jasnejšie zdôrazňujú detaily, veľkoryso maľovajú olejom a temperou, vyhýbajú sa však prílišnej pestrofarebnosti. Okrem ľudských postáv obyvatelia Kargopolu vyrezávajú kone, kravy, medvede, jelene, hrdinov rozprávok a eposov. Jednou z najobľúbenejších postáv v hračke Kargopol bol a zostáva Polkan - napoly kôň, napoly muž (pôvodne napoly muž, napoly pes) s hustou bradou, nosiaci rády a epolety. Medzi ďalších rozprávkových hrdinov patrí lev, vtáčik Sirin a kôň s dvoma hlavami.

Pri zachovaní tradície výrobcovia hračiek z Kargopolu prichádzajú s novými formami a námetmi pre svoje diela. Takto sa objavili viacfigurálne kompozície - trojky, káry, poľovačky a pod. Nie sú zdobené vyblednutým vzorom nakresleným farebnou hlinou na vápencovom podklade, ale žiarivou temperovou maľbou.

Hračka Abashevskaya - píšťalky, zobrazujúci zvieratá, často brať fantazmagorický báječný pohľad. Figúrky majú pretiahnuté telo s krátkymi, široko rozmiestnenými nohami a dlhým elegantným krkom. Na malej, starostlivo tvarovanej hlave vyniknú hlboko vyškrabané oči. Hlavy kôz, jeleňov a baranov sú korunované zakrivenými, niekedy viacvrstvovými rohmi. Bujná ofina, kučeravé fúzy a hriva sú jasne modelované, ich obrysy, načrtnuté stohom, majú prísny vzor a vysoký reliéf.

Píšťaly sú maľované jasnými smaltovanými farbami - modrá, zelená, červená, v tých najneočakávanejších kombináciách. Jednotlivé detaily, ako sú rohy, môžu byť natreté striebornou alebo zlatou farbou. Niekedy časti figúr zostávajú nenatreté a ostro kontrastujú s nápadnými miestami smaltu. Pod rukami majstra sa obyčajné domáce zvieratá menia na báječné stvorenia.

Abramtsevo-Kudrinskaya rezbárstvo, umelecké remeslo rezbárstva,

V dielni Kudrinskaya sa vytvoril špeciálny štýl ornamentálneho rezbárstva, našli sa úspešné kombinácie plochého reliéfneho rezbárstva s geometrickým rezbárstvom a stanovili sa zásady organického použitia vyrezávaného dekoru v úžitkových predmetoch. Výrobky Vornoskova a jeho nasledovníkov - naberačky, škatule, sudy, soľničky, dekoratívne riady a vázy, pokryté rytmickými kvetinovými vzormi, sa vyznačujú rôznymi tónmi, ktoré zdôrazňujú prirodzenú krásu dreva. Kvetinové vzory vychádzajú nielen z príkladov vyrezávaných sedliackych výrobkov a bytových dekorácií, ale aj z ozdobných predlôh starých tlačených kníh. Vývoj ornamentu majstrov Kudrinsky prešiel od kombinácie jednotlivých prvkov - vetvičiek, kudrliniek, rozet - až po integrálne ozdobné kompozície pokrývajúce celý produkt.

Bogorodskaja rezbárstvo, Hračka Bogorodskaya- ruské ľudové remeslo, ktoré spočíva vo výrobe vyrezávaných hračiek a sôch z mäkkého dreva (lipa, jelša, osika). Jeho centrom je obec Bogorodskoye (okres Sergiev-Posad v Moskovskej oblasti). Bogorodskaja rezba sa vykonáva pomocou špeciálneho noža „Bogorodskaja“ („šťuka“).

Jednou z charakteristických čŕt remesla bola vždy výroba pohyblivých hračiek. Najznámejšou hračkou sú „Kovári“, zvyčajne zobrazujúci muža a medveďa, ktorí striedavo udierajú do nákovy. Táto hračka, ktorej vek podľa niektorých zdrojov presahuje 300 rokov, sa stala symbolom bogorodského remesla aj samotného Bogorodska a stala sa súčasťou erbu obce.

Hračka Kováči má viac ako 300 rokov. Hračka Kováči sa stala symbolom bogorodského remesla. Stačí posunúť dosky a rýchla práca okamžite začína. Postavy sa pohybujú v jasnom rytme a kladivá včas klopú na nákovu. Hračka „Kuratá“, v princípe veľmi podobná „Kuznetsovovi“, má tiež dlhú pečeň: deti sa s ňou hrali v časoch Puškina a Lermontova. Zložitá „zábava“ s rovnováhou je založená na myšlienke rytmu, na ktorý je dieťa prirodzene citlivé. Ich mechanizmy samotné sú jednoduché, ale ich akcie sú účinné. Zvuk zvyšuje dynamiku hračky.

Rostovský smalt, Smalt(starý ruský finipt, khimipet, zo strednej gréčtiny χυμευτόν, to isté z χυμεύω - „miešam“) - výroba umeleckých diel pomocou sklovitého prášku, smaltu, na kovovom substráte, druh úžitkového umenia. Sklenená vrstva je dlhotrvajúca a časom nevybledne a smaltované výrobky sú obzvlášť svetlé a čisté.

Smalt získa požadovanú farbu po vypálení pomocou prísad, ktoré používajú kovové soli. Napríklad pridanie zlata dáva sklu rubínovú farbu, kobalt mu dodáva modrú farbu a meď mu dodáva zelenú farbu. Pri riešení špecifických problémov s maľbou môže byť jas smaltu na rozdiel od skla stlmený.

Rostovský smalt je ruské ľudové umelecké remeslo; existuje od 18. storočia v meste Rostov (región Jaroslavľ). Miniatúrne obrázky sú vyrobené na smalt pomocou transparentných ohňovzdorných farieb, ktoré v roku 1632 vynašiel francúzsky klenotník Jean Toutin.

12.02.2017 13.02.2018

Ruské ľudové remeslá- forma ľudového umenia, v ktorej sú zreteľne viditeľné ruské tradičné zvyky, ktoré vznikli pred mnohými storočiami. Výrobky ruských remesiel spájajú jedinečnosť ruskej tradičnej kultúry.

Nástenné maľby:
-Gzhel- bohaté ruské ľudové remeslo výroba keramiky (porcelánu) a druh ruskej ľudovej modrobielej maľby z oblasti Moskvy.
-Gorodetova maľba- ruské ľudové umelecké remeslo. Existuje od polovice 19. storočia v oblasti mesta Gorodets. Jasná lakonická Gorodetova maľba (žánrové scény, figúrky koní, kohútov, kvetinové vzory), vyrobená voľným ťahom s bielo-čiernym grafickým obrysom, zdobené kolovrátky, nábytok, okenice a dvere. V roku 1936 bol založený artel (od roku 1960 továreň na maľby Gorodets), ktorý vyrábal suveníry; majstri - D. I. Kryukov, A. E. Konovalov, I. A. Mazin, V. V. Putincev.
-Zhostovo maľovanie- ruské ľudové remeslo umelecká maľba plechové podnosy, existujúce v dedine Zhostovo v Moskovskej oblasti od roku 1825. Hlavným motívom zhostovského obrazu je jednoduchá kvetinová kytica, v ktorej sa strieda veľká záhrada a drobné poľné kvety.
-Mezen maľba- určitý druh maľby drevených kolovratov a náčinia - naberačky, škatule, bratiny, ktorý sa vyvinul začiatkom 19. storočia v obci Palashchelye na brehu rieky Mezen.
-Palekh miniatúra- ľudové remeslo, ktoré sa rozvíjalo v obci Palekh, región Ivanovo. Laková miniatúra je vyrobená temperou na papier-mâché. Zvyčajne sa maľujú škatule, rakvy, tobolky na vajíčka, brošne, panely, popolníky, ihlice do kravaty, ihelníčky atď.. Typické námety Palekhových miniatúr sú vypožičané z každodenného života, literárne diela klasikov, rozprávky, eposy a piesne. Práce sú zvyčajne vykonávané na čiernom pozadí a maľované zlatou farbou.
-Zásobník Tagil- ruské ľudové remeslo na výrobu a umenie lakovanie kovové podnosy, existujúce v meste Nižný Tagil, sú jedinečným, originálnym fenoménom ruskej kultúry. Predpokladá sa, že maľba Tagil je predchodcom maľby Zhostovo. Podnos Tagil je jednou zo značiek ruskej kultúry, ktorá je známa ďaleko za hranicami Ruska.
-Miniatúra laku Fedoskino- druh tradičnej ruskej lakovej miniatúrnej maľby olejovými farbami na papier-mâché, ktorá sa vyvinula koncom 18. storočia v obci Fedoskino pri Moskve.
-Khokhloma- starodávne ruské ľudové remeslo, zrodené v 17. storočí v meste Semenov v regióne Nižný Novgorod. Khokhloma je dekoratívna maľba dreveného riadu a nábytku v čiernej a červenej (a občas aj zelenej) na zlatom pozadí. Tradičné chochlomské ozdoby - červený šťavnatý jarabina a jahody, kvety a konáre. Často sa stretávame s vtákmi, rybami a inými zvieratami.

Látkové výrobky:
-Vologdská čipka- ruská čipka tkaná na paličkách (drevené paličky); rozšírený v regióne Vologda od 16.–17. storočia. Všetky hlavné obrázky v prepletenej vologdskej čipke sú vyrobené z hustého, súvislého, rovnomerne šírkového, hladko sa vlniaceho vrkoča; zreteľne sa objavujú na pozadí vzorovanej mriežky zdobenej vzormi vo forme hviezd a roziet.
-Yelets čipka- druh ruskej čipky, ktorá je tkaná pomocou cievok. Existuje od začiatku 19. storočia. Centrom je mesto Yelets (Lipetská oblasť). Predpokladá sa, že čipka Yelets je tenšia a ľahšia ako čipka vologda.
-Mtsenská čipka- druh ruskej čipky, ktorá je tkaná paličkami, vyvinutá v meste Mtsensk, oblasť Oryol.
-Orenburgský páperový šál - pletený šál vyrobený z páperia orenburských kôz a podkladu (bavlna, hodváb a pod.). Pletenie páperia vzniklo v regióne Orenburg v 18. storočí. Pavučina a štóla sú veľmi tenké šatky, ako pavučiny. Tenké pavučiny majú zvyčajne zložitý vzor a používajú sa ako dekorácia. Tenkosť výrobku často určujú dva parametre: či výrobok prejde krúžkom a či sa zmestí do husacieho vajca.
-Pavlovo šály (šály)- vlnené šatky s potlačou sú tradične čierne alebo červené, s objemným kvetinovým vzorom. Inscenácia vznikla v polovici 19. storočia v Pavlovskom Posade. Prečítajte si viac o šáloch Orenburg a Pavloposad.

Hračky:
-Hračka Abashevskaya- Ruská hlinená hračka. Umelecké remeslo, ktoré sa vytvorilo v okrese Spassky, teraz v okrese Spassky v regióne Penza.
-Hračka Bogorodskaya- ruské ľudové remeslo, ktoré spočíva vo výrobe vyrezávaných hračiek a sôch z mäkkého dreva (lipa, jelša, osika). Jeho centrom je dedina Bogorodskoye, okres Sergiev Posad, Moskovská oblasť Ruska.
-Hračka Dymkovo- Ruská hlinená hračka, maľovaná a vypálená. Názov pochádza z miesta výroby - osady Dymkovo, provincia Vyatka (dnes región Kirov). Spolu s ďalšími výrobkami ľudových remesiel je považovaný za jeden zo symbolov ruského remesla.
-Hračka Zhbannikovskaya- Ruské ľudové remeslo v dedinách Zhbannikovo, Roimino, Ryzhukhino a ďalších v okrese Gorodets v regióne Nižný Novgorod. Zvláštnosťou hračky Zhbannikov je, že telo všetkých figúrok pripomína hlinenú pyramídu na troch základných nohách.
-Hračka Kargopol- Ruská hlinená hračka. Umelecké remeslo rozšírené v oblasti mesta Kargopol, oblasť Archangeľsk.
-Kozhlyanskaya hračka je ruská ľudová hlinená pískacia hračka. Názov pochádza z miesta výroby, obce Kozhlya, okres Kurchatovsky, región Kursk.
-Matrioška- ruská drevená hračka v podobe maľovanej dutej bábiky, vo vnútri ktorej sú podobné menšie bábiky. Tradičné matriošky často zobrazujú roľnícke dievčatá v tradičnom oblečení. V poslednej dobe je možný rozsah maliarskych tém neobmedzený, od rozprávkových postáv až po sovietskych vodcov. Matrioška je jedným z najobľúbenejších suvenírov pre zahraničných turistov v Rusku.
-Hlinená hračka Stary Oskol- Ruské ľudové umelecké remeslo v Starooskolskom okrese v regióne Belgorod. Známy od začiatku 18. storočia.
-Filimonovská hračka- Ruská hlinená hračka. Staré ruské úžitkové umelecké remeslo, vytvorené v obci Filimonovo, okres Odoevsky, región Tula.