Siedma Kandinského skladba patrí medzi diela, ktoré sa oplatí naštudovať pozornejšie ako ostatné. Tomuto dielu predchádzalo v období rokov 1910 až 1913 asi 30 diel – skíc, akvarelov a olejov. Každé z diel je premenou jednej myšlienky a nálady v zmenách tvaru a farby. Kandinsky zjednodušuje prvky sveta na najjednoduchšie a najelementárnejšie častice.

Historici umenia pri štúdiu Kandinského poznámok naznačujú, že Siedma skladba kombinuje niekoľko biblických motívov – Vzkriesenie z mŕtvych, Súdny deň, Potopu a Rajskú záhradu.

Skladba II, 1910.
Kandinsky.

V týchto dielach sú všetky obrazy obklopené vírom farieb, sú transformované a meniť, vzájomne pôsobiť a vytvárať jedinečný a tajomný obraz. Pri štúdiu každého z obrazov môžete vidieť, ako sú prvky vzhľadovo zjednodušené, ale zároveň sa stávajú zložitejšími a zaujímavejšími. A nakoniec tvoria dokončený mystický obraz Siedmeho zloženia.

Kompozícia IV, 1911.
Kandinsky.

Cossacks (Detail of Composition IV), 1910.
Kandinsky.

Skladba V, 1911.
Kandinsky.

Skladba VI, 1913.
Kandinsky.

10 rokov po siedmej skladbe sa Kandinsky vrátil k biblickým obrazom. Počas 10 rokov tvorivosti a štúdia vesmíru maľby vytvoril v roku 1923 Ôsmu kompozíciu - Kandinsky v novom rytme bláznivých obrazov a farieb.

Kompozícia VII, 1913.
Kandinsky.

Skladba VIII, 1923.
Kandinsky.

Hlavné obrazy kompozície sa zachovali - prvky a farby geometrických tvarov, kruhy s pretínajúcimi sa trojuholníkmi, ale teraz sú všetky prvky zjednodušené na hranicu a sú psychologicky zaťažené. Premena biblických motívov na kombinácie kombinácií základných farieb a tvarov, ako základ celej maľby, maľby, ktorá vytvára nové obrazy a nový svet.

Pri príležitosti 150. výročia Wassilyho Kandinského, umelca považovaného za jedného zo zakladateľov abstraktného umenia, boli prezentované dva obrazy uznávané ako jeho najlepšie diela.

Jeden z obrazov bol do Moskvy špeciálne privezený z Petrohradu. A teraz, prvýkrát po niekoľkých desaťročiach, je možné vidieť obrazy spolu.

Len dva obrazy v tme malej sály, akoby v cele, aby nič neodvádzalo pozornosť od ikon abstraktného umenia od Wassily Kandinsky - „Kompozícia VI“ a „Kompozícia VII“.

Bez ďalších okolkov: žiadne znaky vysvetľujúce, čo chcel umelec povedať alebo čo je na obraze zobrazené. Na bielom pásiku je len meno. Organizátori výstavy to urobili zámerne. Kandinského treba vnímať len v informačnom tichu. Tak, ako nazval samotný umelec – očami a srdcom.

„Nie je náhoda, že hovorí: ľudská duša je viacstrunový klavír a umelec vytvára hudbu v našej duši prostredníctvom určitých farieb, určitých tónov,“ hovorí kurátorka výstavy Ľudmila Bobrovská.

Rovnako ako noty, farby na Kandinského plátnach, kombinujúce alebo naopak protichodné, ako hudba, nevyjadrujú formu, ale ducha vecí.

„Kompozícia VI“ je manifestom abstraktného, ​​neobjektívneho umenia. Spočiatku umelec nazval obraz „Potopa“. Neskôr však opustil vlastnú predstavu a rozhodol sa, že názov posunul dielo do úzkeho rámca špecifického významu.

"Kandinsky ničí svet. Čo je to potopa? Tu sa pred našimi očami ničí svet a z tých istých prvkov sa rodí nový, neobjektívny svet," hovorí kurátorka výstavy Irina Shumanová.

Kandisnského abstrakcia nie je rébus a nevyžaduje si riešenie. Aby sme však pochopili cestu umelca od objektovo orientovaného umenia k neobjektívnemu umeniu, v samostatnej miestnosti na obrazovkách sú desiatky náčrtov a raných diel majstra, ako kúsky mozaiky, z ktorej sa neskôr vytvorili jeho majstrovské diela. .

Hoci to sám Kandinsky nepriznal, výskum ukázal, že v „siedmej kompozícii“ rozdelil scény Apokalypsy na farebné škvrny.

"Napríklad mních z posledného súdu sa postupne mení na čiernu, potom na hnedú škvrnu. Premena veľryby z posledného súdu je úžasná. Tieto premeny boli, samozrejme, poznatky špecialistov, ale skúšali sme sprístupniť ich širokej verejnosti,“ povedala kurátorka výstavy Irina Shumanova.

Kandinsky prišiel k maľovaniu dosť neskoro. Vo veku 30 rokov absolvent právnickej fakulty Moskovskej štátnej univerzity náhle vstúpil na umeleckú školu a najskôr maľoval v štýle expresionizmu. A o 16 rokov neskôr obrátil umelecký svet hore nohami.

"Ide o túžbu zbaviť sa pripútanosti k niektorým realitám života. Uvedomil si, že práve na vyjadrenie ľudskej duše sú tieto zátišia, krajiny a portréty úplne zbytočné - toto je maľba v čistej forme. Toto je maľba, keď vo vás každá farba vyvoláva určité emócie,“ hovorí kurátorka výstavy Ljudmila Bobrovskaya.

Výstava je jedinečná: dve hlavné kompozície Vasilija Kandinského neboli v Rusku spolu vystavené takmer 30 rokov, hoci obe diela sú v ruských múzeách: jedno v Treťjakovskej galérii, druhé v Ermitáži.

Organizátori veria v úspech výstavy aj preto, že napriek svojej sláve znie Kandinsky zakaždým novo, pretože oslobodením farby od formy dal veľký abstraktný umelec navždy každému divákovi slobodu vnímania.

8. 10. 2018

Zväz abstraktných umelcov Ruska Vás pozýva na návštevu osobnej výstavy ROZA RED "Začiatok cesty", ktorá sa bude konať od 15. do 27. októbra v Moskve, Krymsky Val 8/2
Vernisáž výstavy 17. októbra o 18:00
Budeme radi, ak sa s Vami stretneme.

30.07.2018

Únia abstraktných umelcov Vás pozýva zapojiť sa do projektu V.V.K.
Prijímanie prác do 20. septembra.

26.06.2018

Centrum kultúry a kultúry "Meridian" pokračuje v predstavovaní kreatívne diela Zväz abstrakcionistov Ruska. Od 1. júna do 15. júla budú vo foyer Malej sály v rámci výstavného projektu „EXO-grafika“ prezentované objemové grafické experimenty abstraktného umelca Sergeja Kupriyanova. Pozývame vás na návštevu výstavy.

19.03.2018

Zväz abstraktných umelcov Ruska vás pozýva na návštevu výstavy "Emancipácia. Ženský obraz. 2018".

Iniciátor projektu TS „TETRA-ART“. S podporou: Galéria v Drážďanoch, TSHR, Únia abstraktných umelcov, Eurázijská umelecká únia.
Kurátorom projektu je Evgeniy Netra.
Paralelnou líniou projektu je téma „Žena a divadlo“.
Tradičný výstavný projekt venovaný ženskému obrazu v súčasnom umení sa tentoraz zameriava na hnutie žien za ich práva a slobody.
Vyhlásenie medzinárodného výstavného projektu "OBJEMENIE. Ženský obraz" (jarná alternatíva 2018). Projekt je venovaný Roku divadla v Rusku (2018), Svetový deň divadelné a medzinárodné deň žien- 8. marca.

28.02.2018

Vážení umelci! Od 9. do 11. marca 2018 Moskovský dom umelcov (Moskva, ulica Kuznetsky Most, 11) bude hostiť Festival abstrakcie „Festival of Abstraction“.
www.abstractfestival.com

06.12.2017

„Pozývame vás na návštevu osobnej výstavy prezidenta Zväzu abstrakcionistov Ruska Sergeja Petroviča Kuprijanova „Zimná geometria“, Ústredný dom umelcov, sála 18, 3. poschodie, od 9. decembra do 24. decembra 2017. Vernisáž – 15.12.2017

15. 11. 2017

Pozývame Vás na návštevu výstavy “Siluety času”, v Čechovskom kultúrnom stredisku, od 14. novembra do 14. decembra 2017, kurátor E. Netra

26.09.2017

Zväz abstraktných umelcov Ruska pozýva na návštevu osobnej výstavy Iľjazova Iskandera v rámci kolektívnej výstavy TSPH v sálach na Kuzneckijskom moste 20. Výstava potrvá do 30. septembra 2017.

30.08.2017

Tretiakovská galéria na Krymskom údolí predstavuje výstavu súčasnej kultúry. Pozývame vás na návštevu. Výstava potrvá do 8. októbra 2017.

22.08.2017

19. august2017 modern zomrel vo veku 104 rokovnemeckýumelec-abstraktný umelec, jeden z tvorcov nemneformálnosti.Karl Otto Goetz.

Zväz abstraktných umelcov Ruska vyjadruje hlbokú sústrasť rodine a priateľom.

30.05.2017

Zväz abstraktných umelcov Ruska odporúča navštíviť jediné múzeum v Rusku venované umeniu pekný list. Ponúkajú sa exkurzie a majstrovské kurzy. Moskva, Sokolniki Park, 5. Luchevoy Prosek, pavilón 7

30.05.2017

Člen Zväzu abstraktných umelcov Ruska Evgeniy Netra predstavuje svoju osobnú výstavu „Siluety času“. Vernisáž sa uskutoční 1. júna 2017 so začiatkom o 18.00 hod. Múzeum záhradných prsteňov, Prospekt Mira, 14, budova 10

30.01.2017

Otvorila sa osobná výstava Michaila Ermilova. Umenie galérie TNK. Dolgorukovskaya ul., 6 (stanica metra Novoslobodskaya). Výstava potrvá od 19. januára do 3. februára 2017.

výstavné materiály http://tnkart.ru/gallery-project/294-smotryu-vverh.html

15.01.2017

15. januára 2017 Výstava „Od A po Z“, Ústredný dom umelcov, miestnosti 8-9, dokončila svoje dielo. Kurátorka Natalya Georgadze.

14. novembra 2016

Na výstave „Transformácia Kandinského“ na počesť 150. výročia narodenia V. V. Kandiského zo Zväzu abstraktných umelcov Ruska zlaté medaily „Za prínos k súčasnému umeniu“ získali: Leonid Feodor, Natalya Georgadze, Sofia Zagryazhskaya a Sergej Kuprijanov

01.11.2016

28. októbra 2016 Otvorila sa výstava Zväzu abstrakcionistov Ruska „Transformácia Kandinského“.

Výstava bude v Ústrednom dome umelcov, sála 17, 3. poschodie do 24. novembra 2016.

Čakáme vás na výstave!

21.09.2016

Sergej Petrovič Kupriyanov navštívil 1. fórum ruských zberateľov, ktoré sa konalo v Ústrednom dome umelcov. Stretol sa s členmi vedenia Ruskej asociácie zberateľov. Máme naplánovanú spoločnú spoluprácu.

20.09.2016

V galérii „On Kashirka“ v rámci výstavy „Insight“ viedol Sergej Petrovič Kupriyanov seminár venovaný 150. výročiu narodenia V. V. Kandinského.

01.09.2016

1. septembra 2016 o 13:05 Kupriyanov Sergej Petrovič a Leonid Feodor poskytli rozhovor na rozhlasovej stanici kanála „Kultúra“, program „Postavy“, téma rozhovoru „Medzinárodný výstavný projekt "Insight", venovaný 150. výročiu narodenia umelca Wassily Kandinsky.

31.08.2016

Zväz abstraktných umelcov Ruska pripravil kolekciu 20 - 22 obrazov venovaných 150. výročiu narodenia V. Kandinského. Nové čítanie Kandinského diel súčasnými umelcami. Diela sú robené v 3D (asambláž, reliéf, objekty)

29.08.2016

29. augusta dokončila svoje dielo výstava „Červená-Čierna 2“, Ústredný dom umelcov, sála 5. Kurátorka Natalya Georgadz

19.08.2016

Od 19. augusta do 25. septembra 2016 Výstava „Insight“ sa koná v galérii „na Kashirke“, kurátor Leonid Feodor. Informačným partnerom výstavy je Zväz abstrakcionistov Ruska.

24.04.2016.

Všetko najlepšie k narodeninám prezidentovi Zväz abstrakcionistov Ruska, Sergej Petrovič Kuprijanov!

Prajeme vám veľa zdravia a dobrej nálady
Duševná harmónia a rodinná pohoda
Inšpirácia a nevyčerpateľný tvorivý potenciál
Veľa šťastia vo všetkých vašich záležitostiach a snahách
A čo najviac svetlých a šťastných chvíľ!

02.02.2016.

V oblastiach ruského abstraktného umenia

Noviny Kommersant uverejnili článok o výstave „Krajiny abstrakcie“.

O zväze

02.11.2016 18:30 - 18:30 Prešiel

Výstava v Ústrednom dome umelcov „Transformácia Wassily Kandinsky“

Sofia Zagryazhskaya, umelecká kritička: Všetci abstrakcionisti sú inovátormi aj nasledovníkmi svojich veľkých predchodcov. Ale „najdôslednejším“ ruským umelcom vo vzťahu ku Kandinskému je, samozrejme, Sergej Kupriyanov. Kandinského vníma ako svojho učiteľa, priateľa, podobne zmýšľajúceho človeka a dokonca aj partnera, akoby ich čas nerozdeľoval. Dialóg s Kandinským - intelektuálna hra. Kupriyanovovi nestačí len študovať alebo kontemplovať, približuje sa k hľadaniu veľkého umelca, študuje jeho priestorové štruktúry, doslova po častiach vytvára obraz. Kupriyanov zväčšuje mierku majstrových obrazov, prekladá objekty kompozícií do trojrozmerného priestoru a dokonca sa pokúša zmeniť ich pozície, aby sa opäť uistil, že Kandinsky našiel najharmonickejšie riešenia.

Farebne sa táto harmónia pretaví do zvláštneho vplyvu na diváka. Kandinsky „počul“ svoje obrazy a dal farbám osobitný zvuk pre každú farbu. Kupriyanov ide ďalej a zvyšuje rytmus vďaka objemu obrazov. Priestorová transformácia pri pohľade na jeho 3D diela z rôznych uhlov umožňuje nahliadnuť hlboko do zápletky, ktorú vytvoril. A táto premena vyzýva fantáziu, aby pracovala, aby našla nové spôsoby chápania umeleckého zážitku, nové kľúče k vnímaniu tvorivé procesy, ktoré menia nielen umenie, ale v mnohom aj naše predstavy o svete.

Sergej Kupriyanov nazval svoj projekt venovaný 150. výročiu majstra „Transformácia Wassily Kandinského“.

Výstava diel Sergeja Kupriyanova v 3D objeme, reliéf, asambláž.

SERGEJ KUPRIJANOV. „TRANSFORMÁCIA WASILA KANDINSKÉHO“. Výstava v Ústrednom dome umelcov

Informácie o podujatí si vopred overte u organizátorov. Správa webovej stránky Presukha.ru nezodpovedá za odloženie, zrušenie alebo nesprávne uvedenie informácií organizátormi o čase, dátume a účastníkoch podujatia. Väčšina Správna cesta- zavolajte organizátorovi podujatia pred jeho uskutočnením.

Sofia Zagryazhskaya, umelecká kritička: Všetci abstrakcionisti sú zároveň inovátormi a nasledovníkmi svojich veľkých predchodcov. Ale „najdôslednejším“ ruským umelcom vo vzťahu ku Kandinskému je, samozrejme, Sergej Kupriyanov. Kandinského vníma ako svojho učiteľa, priateľa, podobne zmýšľajúceho človeka a dokonca aj partnera, akoby ich čas nerozdeľoval. Dialóg s Kandinským je intelektuálna hra. Kupriyanovovi nestačí len študovať alebo kontemplovať, približuje sa k hľadaniu veľkého umelca, študuje jeho priestorové štruktúry, doslova po častiach vytvára obraz. Kupriyanov zväčšuje mierku majstrových obrazov, prekladá objekty kompozícií do trojrozmerného priestoru a dokonca sa pokúša zmeniť ich pozície, aby sa opäť uistil, že Kandinsky našiel najharmonickejšie riešenia.
Farebne sa táto harmónia pretaví do zvláštneho vplyvu na diváka. Kandinsky „počul“ svoje obrazy a dal farbám osobitný zvuk pre každú farbu. Kupriyanov ide ďalej a zvyšuje rytmus vďaka objemu obrazov. Priestorová transformácia pri pohľade na jeho 3D diela z rôznych uhlov umožňuje nahliadnuť hlboko do zápletky, ktorú vytvoril. A táto premena vyzýva fantáziu k práci, k hľadaniu nových spôsobov chápania umeleckého zážitku, nových kľúčov k vnímaniu tvorivých procesov, ktoré menia nielen umenie, ale v mnohých smeroch aj naše predstavy o svete.
Sergej Kupriyanov nazval svoj projekt venovaný 150. výročiu majstra „Transformácia Wassily Kandinského“.
Výstava diel Sergeja Kupriyanova v 3D objeme, reliéf, asambláž.
Od 28. októbra do 24. novembra 2016 Ústredný dom umelcov, 3. poschodie, miestnosť 17.